Το Θέατρο «Η Αγορά» και η Ε.Θ.Τ

Το Θέατρο «Η Αγορά»

Το θέατρο Αγορά ιδρύθηκε και λειτούργησε το Μάρτιο του 1990. Οι εργασίες για την διαμόρφωση του είχαν αρχίσει από τον χειμώνα του 1988. Η δημιουργία του οφείλεται σε εθελοντές πατρινούς που συσπειρώθηκαν γύρω από την Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης (1987). «Η Αγορά» είναι το δεύτερο κλειστό θέατρο που γεννήθηκε την πόλη της Πάτρας, έπειτα από το θέατρο «Απόλλων», το οποίο είναι ένα αρχιτεκτονικό δημιούργημα του Ερνέστο Τσίλλερ (Ernst Moritz Theodor Ziller), που κατασκευάστηκε το 1872 και είναι το αρχαιότερο από τα σωζόμενα κλειστά θέατρα των νεοτέρων χρόνων και το εντυπωσιακότερο αρχιτεκτονικό στολίδι της Πάτρας.
Το άλλο θέατρο, «Η Αγορά» στεγάζεται σε ένα νεοκλασικό κτήριο, στο κέντρο της πόλης, ακριβώς στην αγκαλιά της ιστορικής αγοράς της πόλης το «Μαρκάτο». Την αγορά αυτή την έκτισαν το 1699 οι Ενετοί και μ’ αυτόν τον τρόπο ίδρυσαν τη Δημοτική αγορά των Πατρών. Τα παλιά κτίρια της αγοράς ήταν πανομοιότυπα, με μαγαζί κάτω και κατοικία στον επάνω όροφο. Ένα από αυτά τα κτήρια φιλοξενεί και το θέατρο «Η Αγορά». Το κτήριο αυτό κτίστηκε στο τέλος του 19ου αιώνα σε αρχιτεκτονική αρμονία με τα κτίσματα του «Μαρκάτο» και είχε χρήσεις οικίας και καταστημάτων, όπου κατά τα τελευταία χρόνια υπήρξε άσυλο αστέγων και κατόπιν καρβουναποθήκης, όμως σχεδόν ερειπωμένο.
Το κτήριο αυτό παραχωρήθηκε στην «Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης» από το Υπουργείο Πολιτισμού (όπου ανήκει), επί υπουργίας της αείμνηστης Μελίνας Μερκούρη το 1988. Στην παραχώρηση αυτή συνέβαλε η μεσολάβηση (μετά από θετική εισήγηση) του Αρχαιολογικού Συμβουλίου και της τοπικής Εφορείας Κλασικών Αρχαιοτήτων, υπό τον κ. Λάζαρο Κολώνα.
Η Εφορία Κλασικών Αρχαιοτήτων, η οποία είχε απαλλοτριώσει το κτίσμα για μελλοντική ανασκαφή εισηγήθηκε θετικά για την παραχώρηση του. Η θετική εισήγηση και η αγάπη της Μελίνας για την τέχνη στάθηκαν ικανά να χαρίσουν στην Πάτρα, το δεύτερο κλειστό της Θέατρο έπειτα από 118 χρόνια.
Ένα θέατρο στο ιστορικό κέντρο της, με την βοήθεια και το όραμα μιας ομάδας πολιτών της που εξακολουθούν να ονειρεύονται και να δημιουργούν όπως τότε. Τα μέλη, ο θίασος και οι φίλοι της Εταιρίας Θεάτρου και Τέχνης, με προσωπική εθελοντική εργασία κατάφεραν να υλοποιήσουν την απόφαση αυτή, μεταμορφώνοντας το μισοερειπωμένο αυτό νεοκλασικό κτήριο, σε θέατρο 113 θέσεων.
«Η Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης» έκτοτε, έχει την χρήση αυτού του θεατρικού χώρου και είναι υπεύθυνη για την λειτουργία του και την πολιτιστική του δραστηριότητα, η οποία από την γέννηση του θεάτρου μέχρι σήμερα εξακολουθεί να είναι πρωτοπόρα και μοναδική.
Από την ημέρα της σύστασης της Εταιρίας Θεάτρου και Τέχνης μέχρι σήμερα, σημαντικοί άνθρωποι των τεχνών έχουν στηρίξει την προσπάθεια της και έχουν συμβάλει στη διαμόρφωση του θεάτρου και του θιάσου, αλλά και πολλοί άλλοι Πατρινοί πολίτες.
Μέσα στους εθελοντές που συνέβαλαν στην στήριξή και την λειτουργία του θεάτρου, καθώς και της πολιτιστικής ανάπτυξης της πόλης ήταν:
Κ. Καζάκος (ηθοποιός), Τζ. Καρέζη (ηθοποιός), Ε. Κονταμανίδου (ηθοποιός), Α. Βουτσινάς (σκηνοθέτης), Κ. Μπάκας (σκηνοθέτης),ο Κ. Τσιάνος (σκηνοθέτης), Χ. Χάλαρης (συνθέτης και μελετητής), Γρ. Σηφάκης (καθ. της αρχαίας ελληνικής φιλολογίας και μελετητής της από σκηνής ερμηνεία του αρχαίου δράματος), Βάϊος Παγγουρέλης και Χριστίνα Παγγουρέλη, Ρέα Γαλανάκη και πολλοί άλλοι.
Ουσιαστικότερη συμβολή αυτά τα 20 περίπου χρόνια υπήρξε αυτή των ντόπιων διανοούμενων, επιστημόνων, καλλιτεχνών και νέων που αγκάλιασαν το δημιουργικό έργο της «Αγοράς».
Όμως πέρα από τους ανθρώπους που την στήριξαν στον Καλλιτεχνικό στίβο, υπήρξαν και άνθρωποι που την στήριξαν και στην προσπάθειά της να αυτοδιοικηθεί και αυτοί ήταν οι άνθρωποι του Δ.Σ της.
Όπως οι πρόεδροι: (+) Α. Μαρασλής (ιατρός και ιστορικός συγγραφέας), Γ. Κοκκινάκης (καθ. Πολυτεχνείου Πατρών), Κ. Δρόσος (καθ. Παν/μιου Πατρών), Α. Σισούρας ( καθ. Παν/μιου Πατρών). Επίσης τα μέλη του Δ.Σ: Ε. Αρβανίτη (φιλόλογος και συγγραφέας), Τ. Μανιάκη (θεατρολόγος – αρχαιολόγος), Ε. Φανού (φιλόλογος), Δ. Καρατζάς (φιλόλογος – ποιητής), Β. Λαδάς (δικηγόρος – συγγραφέας), Μ. Μανωλάκου (συγγραφέας) και πολλά άλλα επιφανή πρόσωπα της πόλης των Πατρών.
Καλλιτεχνική Σύμβουλός της Ε.Θ.Τ από το 1987 είναι η Ευανθία Στιβανάκη, επίκουρος καθηγήτρια θεατρολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών, σκηνοθέτης και συγγραφέας. Αυτή πρώτη εμπνεύστηκε και οραματίστηκε την ιδέα της Ε.Τ.Θ και του θεάτρου «Αγορά» χαρίζοντας στην πόλη των Πατρών το δέυτερο κλειστό της θέατρο έπειτα από 118 χρόνια.

Η «Αγορά και οι στόχοι της
«Η Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης» που δημιούργησε την αγορά, στην νομική της μορφή είναι μια εταιρία «αστική μη κερδοσκοπική».
Οι στόχοι της είναι καθαρά καλλιτεχνικοί και εκπαιδευτικοί.
Ειδικότερα την ενδιαφέρει:
1. Η προώθηση και ανάπτυξη της θεατρικής τέχνης στην Πάτρα, την Αχαΐα και όλη την ευρύτερη περιοχή της Δυτικής Ελλάδος γενικότερα.
2. Η αξιοποίηση της θεατρικής κληρονομιάς, ελληνικής και ξένης, η διεύρυνση του θεατρικού προβληματισμού, καθώς και η ενίσχυση των θεωρητικών και πρακτικών αναζητήσεων για την προβολή νέων μορφών θεατρικής δημιουργίας.
3. Η γενικότερη πολιτισμική δραστηριότητα με την οργάνωση διαλέξεων, ανοικτών συζητήσεων, σεμιναρίων, εκδόσεων, καλλιτεχνικών ανταλλαγών κ.α.
4. Η εκπόνηση μελετών - ερευνών σε θεωρητικό και πρακτικό επίπεδο, (θεατρικές εκδόσεις- έντυπα) οι οποίες αφορούν τη θεατρική τέχνη γενικά και τη διατύπωση προτάσεων - λύσεων σε σχέση με τα ζητήματα αυτά.
5. Η μέσω ειδικών γνωστικών κύκλων, εκπαίδευση ομάδων και ατόμων, με σκοπό την διάδοση της θεατρικής τέχνης και η πολιτισμική καλλιέργεια μέσω αυτής.

Το πολιτιστικό και καλλιτεχνικό έργο της «Αγοράς»
Η Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης ασχολήθηκε κατά κύριο λόγω με τη θεατρική δραστηριότητα ποιότητας, βασισμένη σε συνειδητούς και ανιδιοτελείς συντελεστές.
Στον θέατρό « ΑΓΟΡΑ », ανέβηκαν σε κάθε θεατρική χειμερινή σαιζόν από το 1987 έως το 2009, σε σκηνοθεσία κας Ευανθίας Στιβανάκη, έργα κλασικά, πρωτοποριακά, πρωτοδίδακτα και υψηλού επιπέδου, όπως:
1. «Η Δικτατορία της Συνείδησης» (Μ. Σατρώφ) 1987-‘88- πρωτοπαρουσιασμένο στην Πάτρα σε μετάφραση (κατά παραγγελία), του Ν. Κυττόπουλου. Η παράσταση έγινε με την καλλιτεχνική επιμέλεια του ηθοποιού Κώστα Καζάκου.
2. «Η Βενετία σώθηκε» (Τόμας Οτγουέϊ) Άνοιξη- Φθινόπωρο 1990 μετάφραση κατά παραγγελία στην Χριστίνα Μπάμπου - Παγγουρέλη. Η Ελισσαβετιανή αυτή τραγωδία, άπαιχτη και αμετάφραστη στην Ελλάδα, εκδόθηκε από την εταιρία θεάτρου και τις «Αχαϊκές εκδόσεις» με συγχρηματοδότηση με την λέσχη Γραμμάτων και Τεχνών.
3. «Ο Σίσβε Μπάντζι χάθηκε» (Άθολ. Φούγκαρτ) 1991 μετάφραση Στέλλας Κρανάη
4. «Δυο γυναίκες κορυφής» (Ρόμπερτ Μακ Ντόναλντ) 1992 μετάφραση Τούλας. Μανιάκη»
5. «Τρωάδες» ( Ευριπίδης) 1993 και 1994 (6.000 θεατές) μετάφραση Χρ. Γιαννόπουλου
6. «Βασιλικός» (Αντωνίου Μάτεση) 1995.
7. «Ο άνδρας και ο έρως» Αλεξάνδρου Παπαδιαμάντη Λόγος 1996 (σκηνική επεξεργασία και σύνθεση της Ευανθίας Στιβανάκη (4.000 θεατές).
8. «Η Βαβυλωνία» Δ. Βυζαντίου.
9. «Ψυχολογία Συριανού Συζύγου» (Εμμανουήλ Ροΐδης),1999. Δραματουργική επεξεργασία Ευανθίας Στιβανάκη 1999.
10. «Χαίρε Λουίζα» (Βασισμένο στο έργο της Ρέας Γαλανάκη «Θα υπογράφω Λουί». Σκηνική επεξεργασία Ευανθίας Στιβανάκη, 2002.
11. «Η Καλλιπάτειρα στο φως της Ολυμπίας» της Ευανθίας Στιβανάκη, 2004 -2006.
12. «Ο Θάνατος του Εμποράκου» του Άρθουρ Μίλερ 2009.

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ
Το 1992 - 93 , επί έξι μήνες λειτούργησε στο Θέατρο ΑΓΟΡΑ Σεμινάριο Αρχαίου Δράματος (Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα). Εκτός από τα μαθήματα Υποκριτικής, Μουσικής, Κίνησης, 13 Εισηγητές (φιλόλογοι, αρχαιολόγοι, σκηνοθέτες, χορογράφοι, μουσικοί) δίδαξαν ως εξής 
1. Φ. Δημητρόπουλος (φιλόλογος): « Ιστορικές συνθήκες και αρχαίο Ελληνικό Δράμα »
2. Β. Λάζαρης (Φιλόλογος & Ιστορικός): « Διονυσιακή λατρεία και Δράμα  Οι ρίζες της Αττικής Κωμωδίας, προβλήματα ανάλυσης, υποκριτικής και σκηνοθετικής σύνθεσης».
3. Κώστας Μπάκας (σκηνοθέτης): «Ζητήματα ερμηνείας της Αττικής Κωμωδίας, προβλήματα ανάλυσης, υποκριτικής και σκηνοθετικής σύνθεσης ».
4. Γρ. Σηφάκης (καθ. αρχ. Δράματος στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης): «Μεταφραστικά προβλήματα του Δράματος- Η περίπτωση του Αριστοφάνη»
5. Κ. Σαροπούλου (χορογράφος): «Εκφραστική κίνηση και προσωπεία»
6. Λ. Αρτσιμάνογλου (καθηγ. Χορού): «Σύγχρονες τάσεις εκφραστικής κίνησης στο θέατρο».
7. Ε. Αρβανίτη (φιλόλογος): «Η κατηγορία και η έννοια του τραγικού στον αρχαίο και σύγχρονο κόσμο».
8. Θ. Λουλοπούλου (αρχαιολόγος): «Το αρχαίο Ελληνικό Θέατρο ως χώρος και λειτουργία».
9. Βάϊος Παγγουρέλης (θεατρικός κριτικός): «Οι τραγικοί ποιητές και οι Θεοί. Η περίπτωση του Ευριπίδη».
10. Χριστόδουλος Χάλαρης (συνθέτης): «Η μουσική στο αρχαίο Ελληνικό Δράμα, νεότερες έρευνες και υποθέσεις».
11. Άρης Δρουκόπουλος (φιλόλογος) «Η εκπαιδευτική αξία του Δράματος - Η περίπτωση της Αντιγόνης».
12. Τούλα Μανιάκη (καθ. γαλλικής - θεατρολόγος) «Η επιρροή του Ελληνικού Δράματος στη νεότερη Γαλλική Δραματουργία».
13. Ανδρέας Βουτσινάς ( σκηνοθέτης). « Η γυναικεία μορφή στον Ευριπίδη - Σκηνοθετικά προβλήματα και ερμηνευτικές απόπειρες »
Το Σεμινάριο χρηματοδοτήθηκε από την Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδος, στα πλαίσια της Ευρωπαϊκής Κοινότητας και του Δήμου Πατέρων. Επιστέγασμα αυτού ήταν η παράσταση της Τραγωδίας του Ευριπίδη «Τρωάδες», την οποία παρακολούθησαν 6.000 θεατές.
Επίσης σεμινάριο έγινε τον Ιανουάριο του 94 (έως τον Ιανουάριο του 95) και σκοπός του ήταν η επιμόρφωση των ηθοποιών του θιάσου, για την υλοποίηση της Θεατρικής Παράστασης του έργου «Ο βασιλικός». Στο Σεμινάριο συμμετείχαν 100 μέλη μαζί με αυτά του θιάσου.
Τα έργα του θεάτρου «ΑΓΟΡΑ» περιόδευσαν και εκτός Πατρών, φέρνοντας σε πλείστους Δήμους και Κοινότητες της χώρας το πνευματικό τους μήνυμα.
Το θέατρο «Αγορά» εκτός από παραστάσεις επαγγελματικών και θεατρικών φορέων τοπικών και κεντρικών, έχει φιλοξενήσει (σε συνεργασία με την Α’ βάθμια και Β’ βάθμια εκπαίδευση) εκδηλώσεις και παραστάσεις σχολείων (νηπιαγωγείων, δημοτικών, γυμνασίων και λυκείων), καθώς και παραστάσεις του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας.
Έχει παρουσιάσει πολλά κινηματογραφικά αφιερώματα όπως:
α) «Αρχαίο Δράμα»
β) «Το Θέατρο στον Κινηματογράφο»
γ) «Η Όπερα στον Κινηματογράφο»
δ) «Ο Χορός στον Κινηματογράφο»
ε) «Αφιέρωμα στον Αλέξη Δαμιανό»
δ) «Αφιέρωμα στον Θ. Αγγελόπουλο»
ε) «Ο ξεριζωμός μέσα από την κινηματογραφική τέχνη» και πολλά άλλα.
Παρουσιάσεις πολλών λογοτεχνικών και ιστορικών βιβλίων και των συγγραφέων τους, σε συνεργασία με εκδοτικούς οίκους ναι βιβλιοπωλεία.
Η «Αγορά» έχει φιλοξενήσει πλήθος διαλέξεων και καλλιτεχνικών μετακλήσεων, για την μουσική (κλασσική, τζαζ, ροκ) με το Πανεπιστήμιο των Πατρών, χορευτικά σχήματα μοντέρνου χορού και βεβαίως πλήθος πειραματικών θεατρικών θιάσων απ’ όλη την Ελλάδα, καθώς επίσης και παραστάσεις θεάτρου «σκιών» με τον βετεράνο Καραγκιοζοπαίχτη Γιάνναρο.

Η Διαρκής Προσπάθεια της Εταιρίας Θεάτρου και Τέχνης για το θέατρο «Αγορά»
Έπειτα από την παραχώρηση της χρήσης του χώρου από το Υπουργείο Πολιτισμού (με την υπ’ αριθμόν απόφαση ΥΠ.ΠΟ./Φ41/16243/ Αθήνα 10-4-1989) υπό την υπουργία της αείμνηστης Μελίνας Μερκούρη προς την Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης, για τη στέγαση των θεατρικών αλλά και γενικότερα των πολιτιστικών δραστηριοτήτων της, ξεκινά ένας διαρκής αγώνας αποκαταστάσεων, επισκευών, κατασκευών και δημιουργίας, απόρροια του οράματος που γέννησε την Ε.θ.Τ και η «Αγορά».
Αυτοί που σήκωσαν την «Αγορά» στις πλάτες τους ήταν πάρα πολλοί και αυτό γιατί ήταν υπόθεση μιας ολόκληρης πόλης.
Μερικοί μόνο απ’ όλους αυτούς που βοήθησαν εθελοντικά είναι οι πιο κάτω.
Αρχιτέκτονες και μηχανικοί: Βασίλης Πουλαντζάς, Αρίστος Κουρτέσης, Γιώργος Μουλάς, Χαρά Γιαννοπούλου, Κώστας Μαλαμής, Μάκης Βανδώρος και ο Αρχιμάστορας, ο Αγαπημένος μας Πέπος.

Οι εθελοντές που βοήθησαν στο χτίσιμο του θεάτρου είναι:
Ευανθία Στιβανάκη, Νίκος Ταρσινός, Χάρης Βασιλόπουλος, Γιάννα Ντούρου, Κώστας Ράγκος, Σωτήρης Κόττης, Νεφέλη Καϊμακά, Αντιγόνη Κορφοξυλιώτη, Γιώτα Πετροπούλου, Μαρία Στεφάνου, Ελευθερία Αποστολάκη, Πέτρος Πουρνατζής, Τούλα Μανιάκη, Θύμιος Γαλάνης, Ευαγγελία Γαλάνη, Πέπος, Χρήστος Γιαννόπουλος, Νάντια Φιόρου, Γιάννης Τρυπαναγνωστόπουλος, Διονύσης Κάπαρης, Βασίλης Λαδάς, Μίτσα Φανού, Νόη Κυρίτση, Ανδρέας Δελάλης, Θύμιος Συνανίδης, Κώστας Αρβανίτης, Ευγενία Αρβανίτη, Σωτήρης Σωτηρίου, Γιώργος Λαμπρόπουλος, Γιάννης Μουρελάτος (Γιάνναρος), Μιχάλης Σμυρλής, Αγγελόπουλος Γιώργος, Μίλτος Σπυρόπουλος, Ηλίας Αναστασόπουλος, Αποστόλης Κούτουλας, Διονυσία Ασπρογέρακα, Κώστας Δημόπουλος, Αγγελική Σπηλιοπούλου, Σ. Σοφός, Χ. Μπαϊρακτάρης (μέλος του Δ.Σ του "Διάφανου Θεάτρου) και άλλοι πολλοί που τα ίχνη της δουλείας τους βρίσκονται καταγεγραμμένα στους τοίχους του θεάτρου και την συνείδηση της πόλης μας.
Ήδη από το Μάρτιο του 1990, στο ισόγειο του παραχωρηθέντος κτιρίου στεγάζεται και λειτουργεί το θέατρο «Η ΑΓΟΡΑ». Η πρώτη φάση των εργασιών ολοκληρώθηκε κατά κύριο λόγο από την Εταιρία Θεάτρου κ Τέχνης, με την ουσιαστική συνδρομή της Εφορίας Νεοτέρων Μνημείων σε ζητήματα που αφορούσαν την πρόσοψη και την εν γένει αισθητική του νεοκλασικού αυτού κτηρίου καθώς και την παραχώρηση εξειδικευμένων συνεργείων για τη διαμόρφωση του χώρου. Σημαντική ήταν και η συμβολή του Δήμου Πατρέων σε ζητήματα υποδομής (ύδρευσης, αποχέτευσης κ.λ.π).

Σκοπός παραμένει:
1. Η ολοκλήρωση των εργασιών που αφορούν την επιμέλεια του κτιρίου εξωτερικά.
2. Να υπάρχει διαρκής μέριμνα και να γίνονται επεμβάσεις κατά τακτικά χρονικά διαστήματα, ή μετά από μελέτες (όπου αυτό κρίνεται απαραίτητο) για την ενίσχυση και διατήρηση της «υγιούς» στατικής λειτουργίας του κτιρίου.
3. Να γίνουν οι απαραίτητες εργασίες που αφορούν την αποκατάσταση της λειτουργικότητας του Α΄ ορόφου με την κατάλληλη διαμόρφωση σε :
α. Αίθουσα διαλέξεων, 100 θέσεων και στούντιο
β. Θεατρική βιβλιοθήκη
γ. Βεστιάριο και χώρο φροντιστηρίου.
δ. Γραφεία και αρχείο.
Η κτιριακή υποδομή αυτή κρίνεται λειτουργικά απαραίτητη για την οργάνωση σειράς εκδηλώσεων, διαλέξεων, ακροάσεων, δοκιμών και γραμματείας.
Ο ίδιος χώρος θα εξυπηρετήσει και τη λειτουργία γενικότερα των πολιτιστικών εκδηλώσεων και των σεμιναρίων.
Η οικονομική και πολιτιστική διαχείριση της Εταιρία Θεάτρου και Τέχνης
Η λειτουργία του θεάτρου «Αγορά» επιτυγχάνεται μέσα από μεγάλες προσπάθειες και εθελοντική προσφορά. Οι οικονομικές πηγές του θεάτρου προέρχονται κυρίως από αυτοχρηματοδότηση, όπως:
α) οι συνδρομές εταίρων και μελλών και β) τα εισιτήρια των παραστάσεων. Πηγές εσόδων επίσης για το θέατρο αποτελούν οι χορηγίες από επιχειρήσεις σωματεία, φορείς και φυσικά πρόσωπα, στην βάση της καλλιτεχνικής συνεργασίας. Τέτοιες πηγές π.χ αποτέλεσαν οι συμπαραγωγές με το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας («Ψυχολογία Συριανού Συζύγου», «Καλλιπάτειρα»), η συνεργασία με την «Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδος, την Νομαρχία Δωδεκανήσου, τον Δήμο Πατρέων, και τον Δήμο Θεσσαλονίκης (Καλλιπάτειρα) κ.α, επίσης η αγορά ευεργετείται από δωρεές φυσικών προσώπων (όπως η κεντρική κλιματιστική εγκατάσταση από τον καθηγητή κ. Γ. Κοκκινάκη). Οι φορείς που φιλοξενούνται στο θέατρο για να παρουσιάσουν τα έργα τους βαρύνονται μόνο με τα πάγια έξοδα λειτουργίας (καθαρισμού, ηλεκτρικής ενέργειας, ύδρευσης, αποζημίωσης φωτιστή και ταξιθέτη). Μέχρι τώρα, με επιμελημένη διαχείριση, κατορθώσαμε να ισοσκελίζουμε τα έξοδα των παραγωγών μας με τα έσοδα αυτών και με την επικουρία των πιο πάνω, δίχως να βαρύνουμε του δημόσιους φορείς ή να απαιτούμε από αυτούς την κάλυψη των εξόδων της «Αγοράς».

Τα σχέδια μας για το άμεσο μέλλον:
1. Επανάληψη της παραστασής μας «Ο Θάνατος του Εμποράκου» του Άρθουρ Μίλερ. Νοέμβριος – Δεκέμβριος 2009.
2. Σύνθεση με θέμα τους πρόσφατους πρόσφυγες της Πάτρας από το βιβλίο του Βασίλη Λαδά «Μουσαφεράτ», 2010.
3. «Η Άσκημη Αδερφή» Δ. Βικέλα, Θεατρική διασκευή Ευανθίας Στιβανάκη, 2010.
4. Κάθε Δευτέρα και Τρίτη θα οργανώνονται κύκλοι διαλέξεων με θέματα: παρουσιάσεις βιβλίων, ομιλιών και σεμιναρίων, σε συνεργασία με σχολικούς φορείς της πόλης. Μερικά από αυτά θα είναι:
• Η πόλη μέσα στις εποχές.
• Η Πάτρα, Περιφερειακό Μεσαιωνικό Κέντρο (σε συνεργασία με την Εφορεία Κλασικών Αρχαιοτήτων και αρχαιολόγων.
• Η Ρωμαϊκή Πάτρα.
• Η Πάτρα τη Δανιηλίδας.
• Η Πάτρα της Σταφίδας.
5. Θα γίνουν κύκλοι διαλέξεων σχετικά με την εκπαίδευση και την ψυχική υποστήριξη των μαθητών, την καλλιτεχνική τους παιδεία και την αισθητική αγωγή στο σχολείο.
6. Παρουσιάσεις βιβλίων των συγγραφέων της «Αγοράς».

Όλες οι άλλες παραστάσεις, εκδηλώσεις και μετακλήσεις και οι ακριβείς του ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σε σύντομο χρονικό διάστημα.